סרט קולנוע אמריקאי משנות ה-60 | סרט אמריקאי משנות ה 60 מילון

מורדו פתרון תשחצים. כל התשובות בחינם.  התשובות להגדרה סרט אמריקאי משנות ה60 תשבץ | סרט קולנוע אמריקאי משנות ה- 60 תשחץ הן:

המסע אל עבר עשור מהפכני: כשהקולנוע האמריקאי העז להשתנות

שנות ה-60 אינן סתם עשור, הן נקודת מפנה דרמטית בתולדות הקולנוע האמריקאי. זה היה עידן שבו המסך הגדול הפך למראה של תסיסה חברתית ותרבותית, ומאפלה של שנות ה-50 יצא אל אור הזרקורים עם סיפורים נועזים יותר, דמויות מורכבות יותר וסגנון ויזואלי ששבר כל מוסכמה. זהו העשור שבו הבמאים והתסריטאים העזו לפרוץ גבולות, והעניקו לנו ארבע יצירות שונות בתכלית, שכל אחת מהן הטביעה חותם עמוק בתעשייה: מותחן פסיכולוגי מטלטל, דרמת פשע מהפכנית, סיפור מלחמה ביקורתי וקומדיית שוד אלגנטית. בואו נצא למסע בזמן ונראה איך הסרטים האלה שינו את חוקי המשחק.

"פסיכו": כשאלפרד היצ'קוק לימד אתכם לפחד

שנת 1960. נראה שהכל בסדר. אבל אז הגיע "פסיכו" וטלטל את הכל. היצ'קוק, האמן של המתח, לא רק יצר סרט אימה, אלא ניתח את הפסיכולוגיה של הפחד עצמו. הוא שבר את החוזה הבלתי כתוב עם הקהל כשחיסל את הגיבורה הראשית, מריון קריין, בשלב מוקדם, והותיר את הצופים חסרי אונים. אבל האפקט האמיתי היה סצנת המקלחת: תוך 45 שניות, היצ'קוק השתמש ב-78 חיתוכים כדי ליצור אשליה של אלימות שטרם נראתה כמותה, בלי להראות אפילו דקירה אחת. הסרט, בהשראת סיפורו של הרוצח הסדרתי אד גיין, חקר את המוח המעוות של נורמן בייטס והציג את נושא פיצול האישיות באופן שריתק את העולם. השפעתו מורגשת בכל סרט אימה ומותחן עד היום, והוא מהווה שיעור מאלף בכוחה של אמנות קולנועית.


"בוני וקלייד": הרומנטיקה של הפשע בעידן החדש

בשנת 1967, הגיעה המהפכה של "בוני וקלייד", שהפך לסרט הדגל של "הוליווד החדשה". הסרט לא התבייש להציג את האלימות ואת המיניות בצורה גלויה, כפי שלא נראו לפניו. הבמאי ארתור פן יצר יצירה בעלת טון משתנה, המשלבת רגעים של הומור קליל עם פיצוצי אלימות קשים. הוא הפך את בוני וקלייד, זוג שודדי הבנקים, לדמויות כריזמטיות ורומנטיות, שייצגו את תחושת הניכור והמרדנות של הדור הצעיר. השימוש החדשני שלו בטכנולוגיית "זיקוקין" (squibs) כדי לדמות פגיעות ירי, הפך את סצנות הסיום לעוצרות נשימה וגרפיות. מעבר לאלימות ולסגנון, 'בוני וקלייד' בחר גם בחופש אמנותי בולט בתיאורו ההיסטורי של סיפורם. לדוגמה, דמותו של סי. וו. מוס, השותף השלישי של הזוג, היא למעשה איחוד של דמויות היסטוריות מכנופיית בארו. בחירה זו נועדה לפשט את העלילה ולמקד את תשומת הלב במערכות היחסים המרכזיות, במקום להתמקד בעובדות היסטוריות מדויקות.

"היאנגצה הגועש": מבט אמריקאי ביקורתי מבחוץ

בניגוד לסרטי מלחמה הרואיים, "היאנגצה הגועש" משנת 1966 הציב מראה מול הקהל האמריקאי, וגרם לו לבחון מחדש את יחסיו עם העולם. הסרט, המתרחש בסין של שנות ה-20, עוסק במתחים בין צוות ספינת תותחים אמריקאית לבין האוכלוסייה המקומית, שמתנגדת לנוכחות הזרה. דרך עיניו של המכונאי ג'ייק הולמן (בגילומו של סטיב מקווין), אנו עדים להתנגשות תרבויות ולגזענות המובנית ששלטה בסביבה. הסרט לא רק הציג סכסוך צבאי, אלא חקר את ההשלכות של דיפלומטיה כוחנית ואת התוצאות הטרגיות של התערבות של מעצמה זרה באדמה שאינה שלה. זה היה סרט שהעז להראות שאין צדדים טובים או רעים באופן מוחלט, ושההיסטוריה מורכבת הרבה יותר ממה שנדמה. הוא גם הדגיש כיצד קצינים שונים בספינה, כמו המפקד קולינס, נאבקים בין נאמנות לפקודות לבין שיקול דעת מוסרי. זה היה סרט שהעז להראות שאין צדדים טובים או רעים באופן מוחלט, ושההיסטוריה מורכבת הרבה יותר ממה שנדמה.


"הפנתר הוורוד": המפקח המגושם שכבש את המסך

אי אפשר לדבר על שנות ה-60 בלי להזכיר את "הפנתר הוורוד" משנת 1963. בעוד שאר הסרטים חקרו דרמה ומלחמה, הסרט הזה סיפק אתנחתא קומית שנונה ואלגנטית. זו לא הייתה עוד קומדיה, אלא קומדיית שוד מתוחכמת עם טוויסט קומי. פיטר סלרס יצר את דמותו האייקונית של המפקח ז'אק קלוזו, בלש מרושל ומבולגן שכל צעד שלו מוביל לקטסטרופה, והפך אותו לכוכב הסרט. הוא הצליח ליצור ניגוד מושלם לדמותו של גנב התכשיטים האלגנטי, ה"פנטום", שהוא למעשה לורד לייטון (דייוויד ניבן), המנהל רומן סודי עם אשתו של קלוזו. המזימה הולכת ומסתבכת כאשר מתברר שהיהלום, "הפנתר הוורוד", כלל לא נגנב אלא הוסתר על ידי בעליו, הנסיכה דאלה, במטרה לקבל את כספי הביטוח ולהימנע מלהחזירו לשליט החדש. בשרשרת טעויות קומיות, קלוזו מוצא את עצמו מופלל ונתפס, אך באופן אירוני, היהלום מופיע בכיסו מבלי שידע. בסיום מפתיע, הוא יוצא לחופשי כגיבור לאומי וזוכה להערצת ההמונים, המאמינים שהוא ה"פנטום" הנועז. עם נעימת הנושא המפורסמת של הנרי מנסיני ודמות האנימציה בפתיחה, הסרט הפך לתופעה תרבותית והניח את היסודות לז'אנר שלם של קומדיות שוד.

עשור שהשאיר חותם: מורשת שאין לה תחליף

ארבעת הסרטים האלה אינם רק עדות לעשור שחלף. הם מהווים יסודות שעליהם נבנה הקולנוע שאנו מכירים היום. "פסיכו" לימד אותנו להסתכל אחרת על נרטיב ודמויות, "בוני וקלייד" פרץ דרך בטיפול בנושאים טעונים, "היאנגצה הגועש" הזמין אותנו לחשוב בצורה ביקורתית יותר על פוליטיקה עולמית, ו"הפנתר הוורוד" הראה כיצד הומור וסגנון יכולים ליצור קלאסיקה נצחית. הם היו חלק מעידן שבו הקולנוע האמריקאי העז ללכת נגד הזרם, והשפעתו של המהלך הזה ניכרת בכל פריים של קולנוע מודרני שמוקרן על המסך. בהצלחה !

מודעות

פתרון 2 אותיות: 

פתרון 3 אותיות: האד
פתרון 4 אותיות:
פתרון 5 אותיות: באטמן, בוליט, האלמו, הוואי, פאריש, פסיכו
פתרון 6 אותיות:
פתרון 7 אותיות: פוליאנה
פתרון 8 אותיות ומעלה: מצחיקונת
פתרון של שתי מילים ומעלה: אירמה לה דוס, אל סיד, ארוחת בוקר בטיפאני, בוני וקלייד (סרט פשע אמריקאי משנות ה-60), האם את אוהבת את ברהמס, היאנגצה הגועש, הפנתר הוורוד, זוהר בדשא, זורבה היווני, חנות קטנה ומטריפה, טאראס בולבה, יוצאי הדופן, כוכב הקופים, מה קרה לבייבי ג'יין, מות הזמיר, מכונת הזמן, משפטי נירנברג, ספינת השוטים, עושת הנפלאות, עמק הבובות, קאן-קאן (סרט מוזיקלי אמריקאי), רייצ'ל רייצ'ל, תותחי נברון, תינוקה של רוזמרי

ביטויים דומים: סרט אמריקאי משנות ה60 11 אותיות, סרט קולנוע אמריקאי משנות ה-60 רשימת סרטים, סרט אמריקאי משנות ה-60 תשבץ
מחפשים תשובות נוספות - השתמשו בתיבת החיפוש בראש הדף.
עזרנו לכם למצוא את הפתרון ? תפרגנו לנו בלייק! 
יש לכם פתרון אחר להציע? כתבו לנו בתיבת התגובות!